0 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Раскачивающаяся картина

Раскачивающаяся картина

Раскачивающаяся картина, созданная из подручных вещей, сможет стать интересным интерьерным дополнением детской комнаты. И так, приступим. Нам понадобятся: белая плотная бумага (или картон), ножницы, краски, клей ПВА, коктейльные трубочки, скотч, пластилин, черный фломастер, баночка из-под детского питания (можно заменить на маленький цветочный горшочек), цветная или упаковочная бумага, лента или банковская резинка. Универсальность этой картины состоит в том, что вы смело можете заменить любой «ингредиент».
Для начала надо подготовить составляющие картины. Придумайте, что на ней будет нарисовано. В данном случае рисуем на белой бумаге солнышко, самолет и облака. Разукрашиваем красками.

Затем даем окончательно подсохнуть и вырезаем. Далее займемся коктейльными трубочками, на них как раз и будет держаться картина. Желательно, чтобы они подходили под цвет деталей картины. Так, например, для самолета подойдет синяя трубочка, для облаков – белая, для солнышка – желтая. Если у вас не оказалось подходящих по цвету трубочек, не стоит бежать в магазин на их поиски — можно воспользоваться красками. Смешиваем подходящий цвет с небольшим количеством клея ПВА и наносим на трубочку (для удобства зафиксируйте их в пластилине).

Настал черед основы картины. Чтобы закрепить картину на дне баночки, вам понадобится пластилин. Скатываем шарик подходящего диаметра для дна банки. Чтобы своеобразная вазочка не осталось голой, приоденем ее. Возьмите цветную или упаковочную бумагу, как в данном случае, и оберните ее вокруг банки. Срежьте лишнее и закрепите бумагу лентой или банковской резинкой.

Теперь можно собирать картину. Прикрепляем трубочки скотчем к обратной стороне рисунка и крепим их в пластилин.

Все имеющееся опускаем в баночку, и раскачивающаяся картина готова!

По этому же принципу можно сделать другие картины: с птицей, цветами или с рыбками и кораллами.

Невероятно реалистичные картины, похожие на фотографии

Вы не поверите своим глазам. Но это правда – это не фотографии, а настоящие картины, нарисованные маслом/акварелью/карандашом и другими средствами. Среди нас ходят множество талантливых людей, которым даровано мастерство владения кистью, и в этом посте представлены именно они. Всмотритесь в эти фото внимательно – ваши глаза вас не обманывают, это настоящие картины, творение рук человеческих.

Читать еще:  Аппликацию на одежду "сова"

1. Омар Ортиц – картина маслом на полотне.

3. Пол Кадден – картина точечным карандашом на бумаге.

5. Камалки Лауреано – акриловые краски на холсте.

7. Грегори Тилкер – картина маслом на холсте.

8. Ли Прайс – картина маслом на полотне.

10. Бен Вайнер – картины красок.

12. Рон Мюэк – скульптура, смешанные материалы.

14. Ким Джи-Юн – карандаш.

15. Кристина К. – рисунок на затушеванной коричневой бумаге.

17. Рэй Хэйр – картина акрилом на холсте.

19. Дэйзи – уголь.

20. Алиса Монкс – маслом на полотне.

22. Педро Кампос – маслом на холсте.

23. Дирк Дзимирски – графитом на бумаге.

24. Томас Арвид – картина жикле ограниченного издания на холсте.

26. Рафаль Буйновски – черно-белая краска. Буйновски нарисовал фотореалистичный автопортрет черно-белой краской, сфотографировал его и вставил в заявление на получение визы в США. Консулы не заметили ничего, в итоге художник получил паспорт с копией собственного рисунка.

27. Пол Кадден – карандашом на бумаге.

28. Робин Элей – маслом на бельгийском полотне.

29. Сэмюэл Силва – шариковой ручкой.

30. Готтфрид Хельнвайн – маслом и акрилом на холсте.

32. Франко Клан – карандашами на акварельной бумаге.

33. Келвин Окафор – графитовыми карандашами.

35. Эмми Робинс – цветными карандашами на чертежной бумаге.

37. Майк Бэйн – маслом на деревянной панели.

38. Роберт Лонго – углем на объемной бумаге.

40. Диего Фацио – угольным карандашом.

42. Брайан Драри – маслом на дереве.

Напоминаем, что БигПикча есть в соц. сетях. Хотите быть в курсе обновлений? Подписывайтесь на наш Twitter, страницу в Facebook или канал в Telegram.

10 будоражащих фантазию способов создания картин, которые могут освоить даже не умеющие рисовать

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Когда художник по неким причинам не желает в собственном творчестве следовать классическим канонам, начинаются эксперименты и появляются самые неожиданные альтернативы технике рисования, кистям и даже краскам. В нашем обзоре 10-ка самых странных способов создания художественных полотен.

Читать еще:  Рецепт приготовления пирожного «Золотой ключик»

1. Картины из выброшенных жевательных резинок

Художник украшает улицы Лондона красочными миниатюрными изображениями из. использованной жевательной резинки. С 2014 года Бен Уилсон проводит дни напролет, очищая тротуары от выброшенной жевательной резинки, и тем самым собирая материал для своих будущих произведений. Подобным образом он уже создал более 8000 произведений искусства, причем на создание одной работы у художника уходит от двух часов до трех дней. После окончания каждой картины Уилсон фотографирует ее и заносит в каталог.

2. Двигатели самолета в качестве кисти для картин

Художница из Флориды, княгиня Таринан фон Анхальт, создает абстрактные произведения искусства, подбрасывая банки и бутылки с краской в воздух за работающим реактивным двигателем самолета. Поток воздуха от двигателя разбрызгивает краску на подставленном холсте. Пожалуй, эта самая дорогая кисть в истории живописи, но клиенты готовы платить по $ 50 000, чтобы понаблюдать за процессом творения. Джет-арт (Jet Art), в котором для создания абстрактные фигуры на холсте используются воздушные потоки реактивного двигателя, был изобретен в 1982 году австрийским князем Юргеном фон Анхальтом. После того как он умер, княгиня изучила технику своего покойного мужа и продолжила его дело. Таринан фон Анхальт также использует джет-арт, чтобы украсить предметы одежды, такие как спортивные костюмы, купальники и джинсы, которые она затем презентует на различных выставках моды.

3. Кубики Рубика вместо краски

Invader — псевдоним известного французского уличного художника, большинство работ которого перекликается с пиксельными 8-битными видеоиграми 1970-х годов. Invader также часто создает мозаичные картины с помощью кубиков Рубика в стиле, который он сам назвал «рубиккубизм».

4. Машинки на радиоуправлении вместо кисти

Картины, на которых изображены автомобили, абсолютно не новы в мире искусства. Однако, подавляющее большинство этих картин рисуют по старинке — с помощью кисти. 26-летний британский художник Ян Кук решил для нанесения краски на полотна использовать машинки на радиоуправлении. Подобным образом он создал уже более 40 картин.

5. Мороженое вместо красок

Картины, которые делает багдадский художник Осман Том, не только красивые, но и … вкусные. Для своих произведений художник использует вместо красок мороженое. Когда он фотографирует свои картины, то всегда оставляет на них кусок недоеденного мороженого и кисти, в качестве части композиции.

Читать еще:  Декор елочной игрушки

6. Картины из пятен от чашки кофе

Шанхайская художница Хон Йи, также известная под псевдонимом Red, любит рисовать, но не люблю использовать кисти. Она известна своей изобретательностью и, возможно, одним из самых выдающихся произведений является картина поп-звезды Джея Чоу, которая сделана из пятен, оставленных кофейной чашкой. На создание удивительно точного портрета Red понадобилось почти 12 часов непрерывной работы.

7. Полотна, написанные менструальной кровью

Гавайская художница Лани Белозо страдает меноррагией (обильными менструациями). Однажды, чтобы проверить, сколько крови из нее выйдет в критические дни, она села за холст и нарисовала картину своими менструальными выделениями. Это стало началом ее проекта под названием «Period Piece», в рамках которого Белозо создала 13 картин, которые отображают ее годичный менструальный цикл. Для каждой картины кровь художница собирала отдельно.

8. Фотореалистичных пиксельные портреты из пузырчатой пленки

Представитель поп-арта Брэдли Харт использует один из самых распространенных бытовых упаковочных материалов, чтобы создавать свои произведения искусства. Нью-Йоркский художник вводит краску в пузырчатую пленку, используя каждый пузырек, как пиксель, чтобы создавать свои масштабные фотореалистичные изображения. На создание одной картины уходит 2-3 дня и от 1200 до 1500 шприцев с краской.

9. Фекалий слонов вместо красок

Крис Офили — английский художник нигерийского происхождения, который создает необычные картины с помощью слоновьих экскрементов. Перед созданием своих картин он подвергает фекалии химической обработке, чтобы избежать гниения, запаха и мух. Офили выиграл премию Тернера в 2003 году, а его работы можно увидеть в крупнейших музеях мира , в том числе Бруклинском музее искусств, Тейт Модерн в Лондоне и Музее-Студии в Гарлеме.

10. Пивные картины

Вместо того, чтобы поглощать пиво литрами, 38-летняя художница Карен Эланд пишет им картины. В среднем на одну картину уходит около половины литра пива и несколько дней. Как рассказала сама Эланд, вначале она рисовала кофе, но после 14 лет решила поэкспериментировать с другими напитками, а именно — чаем, пивом и ликером. Пиво в конечном итоге оказалось наиболее лучшим материалом для создания картин.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Ссылка на основную публикацию
Статьи c упоминанием слов:
Adblock
detector